Foo Fighters Umumkan Konser Glastonbury Gig di Surprise U.K.

21.48 Nuansa Rock 0 Comments

Foo Fighters Umumkan Konser Glastonbury Gig di Surprise U.K.
Foo Fighters sedang bermain konser pertama mereka dari 2017 ... sekarang. Pada hari Jumat (Februari 24), Dave Grohl dan perusahaan mengumumkan rencana untuk tampil di Music Festival Glastonbury tahun ini dengan live-streaming acara kejutan dari Frome, keju Inggris dan Grain tempat. Fest tahunan besar ditetapkan untuk 21-25 Juni tahun ini, di pos yang biasa di desa Pilton di Somerset, Inggris. 

Sejauh ini, Radiohead adalah satu-satunya pemain dikonfirmasi lainnya. Foo Fighters awalnya dijadwalkan untuk bermain pada tahun 2015, tetapi harus drop out setelah Grohl terluka parah kakinya.

0 komentar:

Sex Pistols' Johnny Rotten: Dukung Trump 'Atau Anda Akan Hancurkan Negara'

21.43 Nuansa Rock 0 Comments

Sex Pistols' Johnny Rotten: Dukung Trump 'Atau Anda Akan Hancurkan Negara'
John Lydon mengunjungi 'The Morning Jolt dengan Larry Flick' di SiriusXM OutQ di SiriusXM Studios pada tanggal 30 April 2015 dalam New York City. 

Kemarin, Johnny Rotten (née John Lydon) membela Donald Trump, menyebutnya, antara lain, “sukacita untuk dilihat” dan “teman mungkin.” The Sex Pistols pentolan juga mengatakan media telah “berusaha untuk mencoreng cowok sebagai rasis, dan itu benar-benar tidak benar.”Hari ini, dalam sebuah wawancara dengan Virgin Radio, Rotten dua kali lipat di atas komentar tersebut. 

“Saya tidak berharap untuk disalahpahami, saya pikir saya berbicara dengan sangat jelas,” katanya, menurut NME. “Amerika sekarang memiliki Presiden baru dan apakah Anda menyukainya atau tidak Anda harus mendukung dia atau Anda akan menghancurkan negara. Anda harus membuat hal-hal pekerjaan.” Dia melanjutkan untuk menjelaskan beberapa kritik dari Trump sebagai “bodoh dan salah.” 

“Dia punya beberapa masalah uang serius dan kekhawatiran bisnis yang sangat mempesona kita semua tapi untuk menjadi mengolesi dia sebagai rasis, ini tidak benar, tidak ada bukti atau bukti untuk itu dan sampai ada, aku akan berdiri dan mengatakan yang saya pikir itu salah,”katanya. Rotten juga mengatakan dia telah disebut rasis-tidak adil, ia mengklaim, meskipun Bloc Party ini Kele Okereke mungkin tidak setuju. 

“Di masa lalu saya, saya sudah bahwa tuduhan dilemparkan pada saya mau tak mau dan itu adalah salah satu sialan sulit untuk harus mendengarkan dan bertahan - pastikan itu benar,” katanya. “Ada sikap yang mengerikan dalam politik sayap kiri - mereka hanya merasa mereka memiliki keangkuhan dan hak untuk hanya membuang tuduhan ini tanpa bukti -. 

Baik tidak karena dunia saya membutuhkan fakta-fakta” Pada tahun 2008, Okereke merilis pernyataan yang mengatakan bahwa pada rombongan sebuah Barcelona festival Rotten meluncurkan menjadi “omelan rasis” terhadap dirinya, yang termasuk pernyataan: “Masalah Anda adalah sikap hitam Anda.” 

“Seseorang yang dihormati dan secerdas Lydon harus tahu lebih baik daripada untuk membawa umat ke dalam persamaan, atau bersosialisasi dengan dan mendorong mereka yang memegang sikap berpikiran sempit seperti itu,” kata Okereke pada saat itu. “Saya kecewa bahwa seseorang yang saya diadakan dengan menjunjung tinggi tersebut ternyata menjadi fanatik seperti itu.” 

Busuk, untuk bagian itu, tampak setidaknya agak sadar diri tentang apa yang telah dilakukannya dengan memunculkan tuduhan kredibel rasisme dilontarkan terhadap dirinya sembilan tahun yang lalu. 

“Untuk minggu depan dan setengah perdagangan kain-dan-tulang yang kita sebut media akan memanggil saya rasis, itulah tindakan gila-gilaan itu semua,” katanya. “Itu akan menjadi sialan menjengkelkan lagi untuk cucu-cucu saya, bukan?”

0 komentar:

Band Metal Acrassicauda konser di Host Brooklyn

21.34 Nuansa Rock 0 Comments

Band Metal Rockers Acrassicauda konser di Host Brooklyn
Anggota band metal Irak Acrassicauda, ​​yang mempertaruhkan nyawa mereka menulis dan melakukan gaya barat musik rock di negara asal mereka, akan menjadi tuan rumah konser amal untuk mendukung program pemukiman kembali imigrasi di Brooklyn pada hari Minggu.

anggota asli, drummer dan penulis lagu Marwan M dan gitaris dan vokalis Faisal Talal, - yang menjadi warga AS pada tahun 2016 - akan headline (dengan bantuan anggota Staten Island Rockers Sicada) Amerika Kami Berdiri, semua-usia menunjukkan di The knitting Factory di Brooklyn dimulai pukul 6 sore Minggu. lineup termasuk saya Killya, Sun & Daging, Robot dan Monster, dan Sinyal dari Bedlam, serta khusus bintang tamu Alex Skolnick dari Perjanjian, yang ikut diproduksi Acrassicauda ini merekam debut 2010 EP, Hanya Mati Lihat Akhir perang, dan Jay Weinberg, putra drummer E Street Band Max Weinberg, yang telah menjaga irama untuk Slipknot sejak akhir 2013.

keputusan band untuk mengumpulkan pengumpulan dana - dan efektif melompat ke perdebatan yang mudah menguap dipicu oleh upaya pemerintahan Trump untuk lembaga larangan perjalanan Muslim - menandai tentang wajah untuk anggota Acrassicauda ini yang dengan gigih menghindari politik membahas karena berkaitan dengan Irak dan Amerika Serikat.
"Kami menghindari pembicaraan itu karena segala sesuatu yang kita pergi melalui tumbuh di Irak," Marwan mengatakan Billboard. "Tapi apa yang terjadi di sini adalah konyol dan membuat kita sakit perut kami. Kami memutuskan bahwa kami tidak bisa berpura-pura tidak ada yang terjadi. 

Negara ini dibangun di atas imigrasi dan gagasan beragam budaya bersatu," lanjutnya. "Begitu banyak orang Amerika adalah orang-orang yang melarikan diri negara mereka untuk satu alasan atau yang lain dan membangun rumah di sini. Dan negara ini telah mendapatkan manfaat dari mereka."

Keberadaan penuh Acrassicauda di Irak didokumentasikan di 2007 Wakil dokumenter Heavy Metal Baghdad. Band, yang dinamai kalajengking Arab sangat beracun, mencari suaka di Amerika Serikat dan Kanada pada tahun 2009, dengan lineup saat ini menetap di daerah tri-negara bagian New York. 

Pada tahun 2016 - 14 tahun setelah membentuk - kelompok ini merilis album full-length pertama, Gilgamesh, setelah meningkatkan lebih dari $ 37.000 untuk merekam dan menghasilkan melalui Kickstarter. Tetapi meskipun kewarganegaraan AS mereka, Marwan mengatakan ia dan sesama anggota band, yang lahir dalam keluarga Syiah, Sunni dan Kristen di Irak, menemukan diri mereka berjuang melawan satu set baru dari stereotip. "Di Irak, mereka memanggil kami pemuja setan dan Amerikanisasi," katanya. "Sekarang kami datang ke sini, dan kami dipanggil teroris dan nama lain."

Perpecahan budaya dan politik yang meningkat di dalam negeri sejak pemilihan presiden 2016 "mengingatkan saya sedikit Irak," kata Marwan. Alih-alih konflik suku di antara Syiah, Sunni dan Kurdi, "Orang-orang dibagi dengan apakah mereka benar-sayap, sayap kiri, Demokrat atau Republik." Dia menambahkan: "Saya tahu dari pengalaman pribadi bahwa jenis terburuk dari perang adalah perang saudara Saat itulah tetangga Anda - atau seseorang yang Anda kenal selama bertahun-tahun - berbalik menyerang Anda.."

Ide untuk kepentingan dipicu oleh larangan perjalanan Muslim dan datang bersama-sama dalam waktu sekitar seminggu. "Aku menelepon teman saya Faisal dan aku berkata, 'Kita harus melakukan sesuatu tentang hal ini.' Kami sudah mencoba untuk menjauh dari politik, tetapi [di bangun dari larangan tersebut], itu pengecut." Skolnick, Weinberg dan band-band lainnya segera onboard.

Marwan mengirim sms saya seperti dua minggu lalu, ketika ada kerusuhan di bandara, "kata Weinberg, yang berteman dengan band pada tahun 2009 ketika ia mengakui para anggota pada klaim bagasi bandara setelah melihat Heavy Metal Baghdad." Dia berkata, 'Kami berpikir untuk melakukan manfaat ini. Apakah kamu ada?' Aku berkata, 'Katakan kapan dan di mana, dan aku ada di sana.'"

"Jika Anda pernah melihat film dokumenter itu, maka Anda tahu apa yang orang-orang pergi melalui hanya untuk menjadi sebuah band cukup untuk berlatih," Weinberg mengatakan anggota Acrassicauda ini. "Mereka mencoba untuk hidup, kutipan tanda kutip, impian Amerika, tetapi tampaknya lebih sulit untuk mencapai hari ini. Jadi, mereka berdiri dan berbicara untuk apa yang benar. Mereka berjalan berjalan, dan jika saya bisa berkontribusi untuk penyebab bahwa mereka berada di belakang, saya merasa terhormat untuk menjadi bagian dari itu."

Marwan mengatakan bahwa semua hasil - termasuk dari penjualan merchandise Acrassicauda - akan disumbangkan untuk penyebab pemukiman imigrasi. Walaupun band belum ditunjuk satu organisasi sebagai penerima manfaat dari konser, ia mengharapkan bahwa setidaknya sebagian dari uang yang terkumpul akan pergi ke International Rescue Committee, yang membantu anggota band bermukim di Amerika Serikat. "Kami juga mengundang perwakilan dari organisasi kemanusiaan lainnya, LSM dan aktivis untuk berbicara di acara itu," katanya. "Salah satu hal yang membuat Amerika besar adalah bahwa orang di sini berdiri untuk apa yang mereka percaya."

0 komentar:

Pink Floyd Meminta Rolling Stones Untuk Membatalkan Konser Mereka di Israel

09.02 Nuansa Rock 0 Comments

Pink Floyd Meminta Rolling Stones Untuk Membatalkan Konser Mereka di Israel
Roger Waters dan Nick Mason dari Pink Floyd,  mendesak Rolling Stones untuk meninggalkan konser proyek mereka di Tel Aviv pada awal Juni.

Sementara itu Rolling Stones akan memulai konser pertama mereka di Israel, dan pada saat yang penting dalam perjuangan global untuk kebebasan Palestina dan hak yang sama, kita, dua pendiri yang masih hidup dari Pink Floyd, telah bergabung dengan boikot, divestasi dan sanksi (BDS).

Sebuah gerakan di seluruh dunia tanpa kekerasan diluncurkan pada tahun 2005 tepat di gedung, atas prakarsa masyarakat sipil Palestina untuk mengakhiri pendudukannya, diskriminasi rasial Israel dan pengingkaran hak-hak fundamental Palestina, "mereka menulis dua musisi dalam pesan mereka, yang diterbitkan pada situs web acara.
Pink Floyd Meminta Rolling Stones Untuk Membatalkan Konser Mereka di Israel
"Mainkan Israel adalah setara moral bermain Sun City selama terburuk dari apartheid Afrika Selatan. Terlepas dari niat Anda, menyeberangi garis merah ini menggunakan propaganda dari pemerintah Israel dalam upaya untuk menutupi kebijakan rezimnya, adil dan rasis. "

"Jika Anda tidak bermain di Sun City, di masa lalu, Rolling Stones telah menolak untuk melakukannya, maka Rolling Stones tidak boleh memulai Konser di Tel Aviv sebagai hak kebebasan dan sama bagi semua kehendak memerintah, "menyimpulkan dua musisi.

Pesan itu didistribusikan secara luas di media mainstream, termasuk Washington Post dan New York Daily News.

Penyalahgunaan.

Panggilan ini juga telah dibagikan oleh ribuan media sosial dan mengumpulkan banyak perhatian pada halaman Facebook dari Roger Waters dengan hampir 10.000 seperti 800 komentar.

Tapi sejumlah besar komentar, ternyata berasal dari peselancar Israel sangat kekerasan terhadap Waters dan Palestina banyak Islamophobia.

Namun, ini mengungkapkan bagaimana banyak orang Israel telah menjadi sensitif terhadap banding bagi negara-negara mereka menderita konsekuensi dari pelanggaran sistematis hak jutaan warga Palestina.

Air menjadi salah satu suara yang paling penting menyerukan boikot budaya Israel, posisi yang ia menjelaskan dalam surat beredar luas di "keluarga Rock and Roll" tahun lalu.

Memanggil Waters dan Mason gema panggilan terbaru oleh Komite Nasional BDS dan Rolling Stones meninggalkan acara proyek mereka di Tel Aviv.

0 komentar:

Desert Trip's The Who's Windmills & Roger Waters

08.47 Nuansa Rock 0 Comments

Desert Trip's The Who's Windmills & Roger Waters
Pete Townshend dari The Who melakukan Konser Desert Trip's di The Empire Polo Club pada 16 Oktober 2016 di Indio, California.

Jika Pete Townshend adalah dengan cara apapun tersinggung oleh The Who harus melayani sebagai pembuka tindakan de facto pada malam final Desert perjalanan, ia tidak menunjukkannya Minggu (16 Oktober), mengambil literal nafas pertengahan set tawaran teaser panjang untuk kinerja penutupan Roger Waters ', lidahnya hanya kadang-kadang di pipinya.

"Semua band pada tagihan ini mengenal satu sama lain karena kita sudah dalam bisnis ini lebih dari 50 tahun," kata Townshend. "Kami semua teman-teman dan tidak ada persaingan; tidak ada yang akan meledakkan orang lain dari panggung. Ini semua cinta dan damai dan harmonis, "tambahnya, diikuti dengan penggunaan nakal dari F-kata. 
Desert Trip's The Who's Windmills & Roger Waters
"Anda bisa lihat nanti teman yang sangat baik saya Roger Waters dengan batu bata polystyrene nya." (Ada tidak satupun dari ini go-round, tapi tidak peduli.) "Aku penggemar besar dari Pink Floyd, karena saya mengambil Eric Clapton untuk melihat mereka di UFO Klub [di London] pada hari-hari Syd Barrett. Dia datang pada kemudian dan Anda akan perlu untuk mendapatkan otak Anda di gigi untuk itu. Beberapa dari Anda mungkin tidak tahu ini, tapi itu benar-benar babi terbang - bukan hanya sigung Anda merokok ".

Tidak pernah dalam sejarah Flying Pig, meskipun, telah ada menjadi serendah Flying Pig sebagai salah satu yang nominal terbang di atas Indio di festival penutup Minggu malam, seperti angin berkelanjutan di kisaran 25-35 mph (dan hembusan lebih tinggi) dipastikan yang Waters 'inflatables Wrangler terus mengendalikan dengan ketat pada porker jahat karena mereka dipandu melalui bagian belakang kerumunan 70.000-kuat. 

Jika ada salah satu unsur Waters 'dinyatakan sukses 2006 Coachella penampilan yang penyelenggara festival tidak ingin mengulang, itu polisi setempat memadamkan APB sebenarnya untuk babi MIA, apalagi satu sekarang dihiasi dengan pesan anti-Trump yang mungkin mendarat di halaman belakang tidak simpatik lebih di Republik La Quinta.

Setiap kecelakaan seperti itu dihindari, dan jika tidak seluruh penonton memiliki pandangan yang jelas dari pesan pada babi ( "bodoh berbaring seksis rasis," "F --- Trump dan wall-nya"), tidak ada yang hilang hasil cetak unspooling di sisi lain dari bidang yang luas pada layar 240-kaki-lebar LED Desert perjalanan selama "Pig (Tiga Ones berbeda)": grafis dari calon di tarik lemak; suksesi kutipan Trump pembakar dan / atau malapropisms, dan akhirnya, " Trump adalah babi, "yang lari-through dari 1977 Hewan di dystopian dekat-keseluruhan dibuat jelas tidak dimaksudkan sebagai istilah dari sayang.
Desert Trip's The Who's Windmills & Roger Waters
Ada beberapa saat tender lainnya di set Waters '. Satu telah dia membawa keluar seorang veteran perang, Kapten Greg Galeazzi, yang dijumpainya sebagai bagian dari program rehabilitasi musik di Walter Reed Medical Center di DC, dan yang, dari kursi roda, setia diciptakan kembali bagian solo gitar David Gilmour pada "Shine On You gila Diamond. "lain memiliki Waters menyerahkan sorotan selama nomor kedua dari belakang nya, akustik" Bawa Boys Back Home, "untuk dua penyanyi cadangan nya, para wanita Lucius, yang feminin memimpin harmoni menambahkan bergerak Lysistrata subteks untuk pesan antiperang Waters'.

Sebagian besar, meskipun, Waters '2-jam-45-menit menunjukkan semua tentang pertanda, dan ominousness tidak pernah merasa lebih baik daripada ketika itu yang disampaikan dalam bentuk Pink Floyd terbaik-set. Bulan purnama terbit di atas Coachella Valley itu berubah menjadi bulan buruk meningkat sebagai lanskap bulan darkish-side menyambut semua orang kembali dari konsesi, bersama dengan gemuruh dekat-subliminal dari secanggih PA surround-sound yang pernah dicoba di hidup pengaturan besar. 

Setiap kali sebuah pesawat atau helikopter suara berdengung melalui orang quad-plus menara, setengah penonton berbalik untuk melihat apakah sebuah pesawat benar-benar merangkak naik pada mereka. (Catatan: ini mungkin bukan yang pertama berhenti Anda ingin mengambil dengan seseorang yang lebih baru dikeluarkan dari Walter Reed.) 

Animasi aneh yang digunakan untuk tampil di apa yang sekarang tampak seperti ridiculously kecil, layar melingkar di tahun 70-an menunjukkan Floyd yang dihidupkan kembali untuk Cinemascope-kali-3 layar LED dan dicampur dengan sketchwork kontemporer dan rekaman live-action dari prostitusi, obat-taking, anjing setan, dan kandidat presiden.

Tidak ada satu membeli tiket bulan yang lalu memiliki ide apa jenis acara Waters akan melakukan, off-tour - itu bisa saja Radio K.A.O.S. secara keseluruhan, untuk semua mereka tahu - jadi, perlu untuk mengatakan, satu kali saja Floyd greatest hits mengatur turun dengan sangat baik. Tur abad ke-21 Waters 'Dark Side of the Moon dan The Wall secara keseluruhan meninggalkan celah untuk penayangan beberapa bahan lain, dan dia mengisi sini dengan memainkan hampir seluruh dari kedua Wish You Were Here dan Hewan, yang terakhir terutama menjadi fokus yang tak terduga, dengan rekreasi dari pembangkit listrik penutup depan sebagai latar belakang pandai untuk sebagian besar acara babak kedua. 

Dia juga bermain "Salah satu Days ini" sebagai bagian dari tugas ini untuk pertama kalinya sejak 1974, dan Anda bertanya-tanya mengapa ia tidak mendapatkan itu lebih cepat, karena itu dasarnya solo bass lima menit.

Billboard di jalan bebas hambatan kembali ke L.A. disebut-sebut sebuah 2017 Waters tur yang akan dijual pekan ini, tapi musisi baru saja disediakan terbesar komersial yang pernah (bahkan jika dia berjanji bahwa set tahun depan tidak akan begitu sepenuhnya Floyd). Reince Priebus mungkin satu-satunya pemuda kulit putih Amerika lebih dari 40 yang tidak akan antri untuk itu di jual Jumat.

Minggu dua pertunjukan hanya dua dari enam set pada akhir pekan kedua ini dari Desert perjalanan untuk menjadi identik dengan apa yang turun akhir pekan sebelumnya. Dalam hal Waters ', itu bisa dimengerti, mengingat nilai-nilai produksi yang melekat pada hampir setiap nomor tapi "Bawa Boys Back Home." Dalam kasus Siapa, ada sedikit alasan mengapa mereka harus terkunci ke orang yang tepat 22 angka, tetapi mereka tidak terutama menjadi ada band deep-trek hari ini, dengan pengecualian instrumental "The Rock."

Ada beberapa keluhan, meskipun, bahkan dari kembali pertama-weekenders, tentang fokus yang pada lagu dikenali. (Ada, sebaliknya, sebuah kata-kata mengecilkan beberapa yang dikatakan tentang set sebelumnya oleh Bob Dylan, karena banyak anggota kerumunan mengambil materinya baru sebagai penghinaan terhadap nostalgia dan diam di atas panggung sebagai pelepasan, dan oleh Neil Young, dengan satu wanita di baris mandi mengeluhkan bahwa ia "seharusnya bermain lebih hits-nya, seperti 'Horse With No Name.")

Seperti semua lain tujuh puluh somethings pada tagihan Desert perjalanan, Townshend dan Roger Daltrey tampaknya telah membuat penawaran dengan setan, mampu masih memberikan akrab Siapa kiasan dengan penuh percaya diri sebagian besar berkurang. Daltrey mengirim mic-nya di seluruh dunia cukup sering untuk membuat yo-yo juara pusing.
Desert Trip's The Who's Windmills & Roger Waters
Townshend memiliki lebih banyak kincir angin dalam dirinya dari lanskap antara Palm Springs dan Desert Hot Springs, dan ketika kedua melakukan keduanya bersama-sama, itu ... baik, tidak Isle of Wight, tapi cukup dekat untuk rock & roll. Terutama mengingat bahwa ini adalah malam final yang 50th anniversary tur dunia, suara Daltrey itu di fettle baik ... dengan satu pengecualian lucu mengesankan.

"Sekarang kita tahu apa itu seperti bernyanyi ke pengering rambut," Daltrey telah mengatakan sebelumnya ... menggemakan komentar hampir identik Mick Jagger telah membuat dua malam sebelumnya tentang malapetaka kondisi berangin dan kering bisa saja pada penyanyi. efeknya hanya menjadi terlihat selama menuntut "Cinta Reign o'er Me," sebagai Daltrey mengambil "Oh Tuhan, aku butuh minuman dingin, hujan dingin" secara harfiah dan menelan ludah air dari botol bahkan pertengahan ayat. 

Ketika tiba saatnya untuk melakukan melolong di akhir lagu, Daltrey pecah menjadi falsetto sengaja nyaring, maka putaran melisma lucu bersalah - sebagai Townshend, menunggu untuk menyerang akord terakhir, menggelar tampilan keprihatinan bingung di wajahnya - dan kemudian ia akhirnya berakhir dijalankan vokal ini di ... catatan bass terendah yang pernah ia memukul. Nah, mungkin Anda harus berada di sana.

Akan kami, tahun depan? 
Seluruh setup GoldenVoice dibuat untuk yang satu ini begitu nyaman diberikan dan berbelit-bebas - dirancang dengan baik dalam segala hal dari poster tipografi untuk arsitektur tribun sementara - merasa terlalu bagus untuk menghabiskan hanya pada satu-dan-dilakukan. Namun sebuah ulangi segera tampaknya tidak mungkin, jika hanya karena mereka habis hampir setiap, stadion berukuran 60-an batu legenda yang masih layak kali ini. 

Berteori yang bisa headline Desert Trip 2, Anda mulai bertanya-tanya apakah GoldenVoice bisa membuat tawaran yang tidak bisa menolak untuk tindakan tersisa yang dinyatakan tidak mungkin untuk menyatukan kembali karena anggota tidak dapat berdiri satu sama lain - yaitu, Simon & Garfunkel, CSNY , atau kembali ke Beach Boys all-inclusive.

Townshend mengungkapkan pandangan bahwa mereka mungkin perlu untuk beralih ke era lain dan genre. "Kalian datang, dan kami sangat senang melihat Anda, apakah Anda masih muda dan - seperti Mick Jagger mengatakan, saya percaya - Anda telah datang untuk melihat kami serak," kata gitaris. "Siapa mereka gonna menggali jika mereka melakukannya lagi tahun depan? Siapa tahu jika mereka akan melakukannya lagi tahun depan? 

Harus ada beberapa orang yang sangat tua kiri. Atau mungkin gelombang berikutnya, mungkin grunge atau punk atau sesuatu atau lainnya "Ada ide: Desert Urgh: A War Music.

0 komentar:

Pengumuman Konser The Who di Caesars Palace

08.29 Nuansa Rock 0 Comments

Pengumuman Konser The Who di Caesars Palace
Ikon Band The Who akan bermain dalm enam pertunjukan di Caesars Palace mulai 29 Juli.

The Who mengumumkan residensi baru di Las Vegas, Senin (13 Maret) yang ditetapkan untuk memulai 29 Juli di Caesars Palace.

Residensi saat ini terdiri dari hanya enam pertunjukan, meskipun - seperti yang dilaporkan The Guardian - digambarkan dalam sebuah pernyataan sebagai

"Perjalanan pertama." Sejak tahun 2014, The Who telah selamat tinggal tur panjang yang diatur untuk berakhir bulan depan di Inggris. anggota terkemuka gitaris band dan penulis lagu Pete Townshend dan penyanyi Roger Daltrey 71 dan 73-tahun-tua, masing-masing.

Las Vegas residensi acara akan berjalan 29 Juli-11 Agustus.
Vegas! Kami datang untuk rock Colosseum at Caesars Palace dengan enam acara residensi 29 Juli - Agustus 11. Tiket mulai dijual Jumat di 12:00.

0 komentar:

Ty Segall Menjelaskan Mengapa Dia Tidak Ingin Musiknya Ada Pada Layanan Streaming

08.21 Nuansa Rock 1 Comments

Ty Segall Menjelaskan Mengapa Dia Tidak Ingin Musiknya Ada Pada Layanan Streaming
Ridiculously produktif Raja garage rock Ty Segall baru-baru ini merilis sebuah album self-titled baru, tapi album itu, seperti banyak discography nya yang luas, tidak tersedia pada layanan seperti Spotify atau Apple Music Streaming. 

Itu karena dia menandatangani kontrak dengan Tarik Kota - label yang tetap menolak untuk streaming salah katalognya - dan bagian dari itu adalah karena Segall hanya tidak ingin musik untuk dialirkan. 

"Dengan Spotify dan semua layanan tersebut mengalir Anda tidak dibayar apa-apa," Segall menjelaskan dalam sebuah wawancara baru dengan Esquire. "Anda harus menjadi seperti Madonna atau sesuatu untuk benar-benar membuat royalti nyata dari itu. Anda membuat royalti lebih baik YouTube dari Spotify. Apel Musik adalah sama. 

"Kebenaran dari masalah ini adalah saya tidak punya masalah dengan hal-hal itu, jika mereka dibayar lebih baik, saya akan melakukannya," lanjutnya. "Tapi mereka tidak, mereka benar-benar merobek seniman Jadi saya tidak ingin menjadi bagian dari itu Namun YouTube dan semua hal, musik gratis.

Benar-benar keren, pergi untuk itu aku lebih suka memiliki musik [menjadi] gratis dari mendapatkan ripped off oleh Spotify, pribadi ini hanya lucu bagiku;. saya pernah mendengar orang mengatakan, 'saya tidak punya uang untuk membeli album Anda, pria Mengapa tidak pada Spotify? "Dan aku ingin hanya menjadi seperti, 'Inilah album gratis, dude. aku tidak tahu. 

Dengan kata lain, dia setuju dengan penilaiannya Drag Kota labelmate Joanna Newsom yang Spotify adalah "jahat" dan "sampah," meskipun ia berhenti hanya singkat menyebutnya "pisang dari industri musik." 

Namun, pendekatan Segall ini bertentangan dengan tren industri musik yang berlaku, yang telah melihat streaming yang menjadi sumber pendapatan yang dominan untuk label seluruh bisnis pelanggan lebih berduyun-duyun ke layanan yang ada dan pesaing baru - seperti Pandora Premium, yang diluncurkan kemarin (13 Maret ) - bergabung ruang.

1 komentar:

Satu Set Perangko David Bowie Diluncurkan ke Luar Angkasa

08.11 Nuansa Rock 0 Comments

Bowie Stamps Tampil di Helium Balloons
Peringatan Album David Bowie diluncurkan ke ruang angkasa dalam penghargaan yang tepat untuk diluncurkan ke ruang angkasa. Prangko Bowie menghormati album paling-dicintai Bowie dikirim ke stratosfer dengan balon helium pada hari Senin (13 Maret). 

Menurut Press Association Inggris, 52 set perangko dibuat untuk menghormati peringatan satu tahun dari Januari 2016 kematian rocker pada usia 69 dikirim ke stratosfer pada balon khusus sebagai penghormatan kepada 1.976 Film Bowie The Man Who Fell ke Bumi. 

Penerbangan ini dilaporkan mencapai ketinggian 111.876 kaki bepergian pada kecepatan 12 m.p.h. dan setelah balon meledak perangko diharapkan untuk turun pada tingkat 200 m.p.h., melambat menjadi 8 m.p.h. pada saat mereka mencapai tanah. 

Fans yang benar menebak di mana "prangko yang jatuh ke bumi" mendarat bisa menang salah satu versi edisi terbatas, yang dirilis pada Selasa (14 Maret). 

Sebuah gambar yang sebenarnya dari salah satu perangko mengambang di ruang angkasa:

0 komentar:

Anda Tahu Kisah dari lagu 'Blackbird' The Beatles' ?

07.52 Nuansa Rock 0 Comments

Anda Tahu Kisah dari lagu 'Blackbird' The Beatles' ?
Penggila musik terutama penggemar The Beatles pasti sudah akrab dengan lagu Blackbird. Lagu yang termasuk ke dalam White Album yang rilis 1968 silam ini adalah salah satu nomor melankolis terbaik milik band asal Liverpool, Inggris tersebut. 

Namun sudah tahukah Anda makna yang terkandung di balik lagu ini?
Bila Anda mengira Blackbird adalah sebuah lagu puitis untuk merayu wanita, maka tak sepenuhnya Anda salah karena setiap orang memiliki interpretasinya sendiri terhadap sebuah karya seni. Namun, sebenarnya lagu ini merupakan lagu yang bertema politis. Blackbird diciptakan oleh Paul McCartney pada 1968. 

Saat itu, di Amerika Serikat suhu politik sedang panas dan sedang terjadi banyak ketegangan rasial. Kaum kulit hitam di negeri Paman Sam belum terlalu menikmati kesetaraan seperti sekarang, rasisme masih kental terasa dan bersama Martin Luther King Jr mereka sedang mati-matian memperjuangkan hak-hak sipil, termasuk hak wanita.

 Lantas apa hubungannya dengan Blackbird? Nah, di Inggris, pria-pria di sana sering menyebut perempuan dengan panggilan 'bird' alias burung, seperti halnya dengan 'chick' di Amerika. Paul McCartney yang sedang berada di Skotlandia merasa terenyuh dengan perjuangan kaum kulit hitam Amerika. Di saat yang sama Paul McCartney sedang hobi membaca buku-buku puisi. 

Terinspirasi oleh sebuah buku berjudul Blackbird Singing serta kejadian-kejadian di Amerika, terciptalah lagu Blackbird. Kata 'Blackbird' sendiri dalam lagu tersebut merupakan metafora dari perempuan kulit hitam Amerika yang sedang memperjuangkan hak-haknya. 

Dalam sebuah konser solo akustiknya di Dallas, Amerika Serikat 2002 lalu, legenda hidup The Beatles tersebut sedikit menceritakan dari mana inspirasi lagu Blackbird berasal. "Yang akan saya nyanyikan sekarang ditulis di era 60-an dimana sedang banyak masalah tentang hak-hak sipil terutama di daerah selatan Amerika. 

Saya tak tahu Anda tahu apa tidak, di Inggris terkadang kami memanggil gadis-gadis dengan 'burung'. Saya menulis lagu ini berdasarkan itu," ujar Paul McCartney membuka lagu Blackbird.

Lirik Blackbird

Blackbird singing in the dead of night
Take these broken wings and learn to fly
All your life
You were only waiting for this moment to arise.
Blackbird singing in the dead of night
Take these sunken eyes and learn to see
All your life
You were only waiting for this moment to be free.
Blackbird fly Blackbird fly
Into the light of the dark black night.
Blackbird fly Blackbird fly
Into the light of the dark black night.
Blackbird singing in the dead of night
Take these broken wings and learn to fly
All your life
You were only waiting for this moment to arise
You were only waiting for this moment to arise
You were only waiting for this moment to arise
x

0 komentar:

Aerosmith Band, Sejarah Terbentuknya Band Aerosmith

23.37 Nuansa Rock 0 Comments

Band Aerosmith adalah band hard rock Amerika, yang disebut-sebut sebagai “Bad Boys dari Boston” dan “Band Rock and Roll Terbesar Amerika”. gaya mereka, yang berakar di blues berbasis hard rock, telah memasukkan unsur-unsur pop, heavy metal, dan rhythm and blues, dan telah mempengaruhi banyak artis rock berikutnya. 

Band ini dibentuk di Boston, Massachusetts pada tahun 1970. Gitaris Joe Perry dan bassis Tom Hamilton, awalnya di bermain di sebuah band “Band Jam”, kemudian bertemu dengan vokalis Steven Tyler, drummer Joey Kramer, dan gitaris Ray Tabano, dan membentuk Aerosmith. Pada tahun 1971, Tabano digantikan oleh Brad Whitford, dan band ini mulai mengembangkan karirnya di Boston.

Dibentuk pada tahun 1969 di Sunapee, New Hampshire, dengan Steven Tyler sebagai drummer dan Joe Perry (Gitar), lalu bergabung lah Tom Hamilton (Bass). Setahun berikutnya Joey Kramer (Drum) bergabung menggantikan Steven Tyler sehingga Tyler dapat menjadi Vokalis seutuhnya. 

Formasi pun dilangkapi oleh seorang gitaris muda berbakat Brad Whitford. Mereka pun pindah ke Boston pada akhir tahun 1970. Setelah bermain dari klub ke klub di Massachusetts dan New York selama dua tahun, mereka pun mendapatkan kontrak pertamanya dengan perusahaan rekaman (Columbia Records) pada tahun 1972. 

Debut album mereka yang diberi judul seperti nama band mereka 'Aerosmith' dirilis tahun 1973 dengan lagu 'Dream On' sebagai single pertamanya. 

Rilis album ini diikuti oleh tur Amerika pada tahun berikutnya. Setahun berikutnya mereka kembali merilis album yang diberi judul 'Get Your Wings' (th 1974).

Album ketiga mereka dirilis tahun 1975 (Toys In The Attic), album ini merupakan terobosan baru bagi mereka baik dari segi komersial maupun dari segi artistik. Dalam proses rekamannya, mereka mulai melakukan pengembangan dan eksperimen untuk sound. 

Album ini menuai banyak kritikan maupun pujian. Single pertama pada album ini 'Sweet Emotion' mampu menerobos masuk chart Top 40 pada musim panas tahun 1975, dengan album 'Toys In The Attic' yang mencapai peringkat 11. Album baru mereka berikutnya 'Rocks' yang dirilis tahun 1976 mampu menyabet Platinum.

Pada awal 1977, Aerosmith mulai mempersiapkan materi untuk album keempatnya yang kemudian dirilis pada akhir 1977. 'Draw the Line' adalah hit berikutnya yang menduduki peringkat 11 chart di Amerika. 'Live! Bootleg' hadir pada akhir tahun 1978 dan menjadi sukses berikutnya setelah mampu nangkring di peringkat 13. 

Setelah merilis album berikutnya 'Night In The Ruts' paatahun 1979, Joe Perry keluar dari band dan membentuk Joe Perry Project. Seperti album- album sebelumnya, album ini juga mendapat sambutan hangat dan mampu menduduki tempat ke 14 chart. Kemudian band ini kembali kehilangan personelnya saat Brad Whitford keluar pada awal tahun 1980 dan membentuk band yang bernama Whitsford-St. Holmes, bersama gitaris Derek St. Holmes (ex-Ted Nugent).

Jimmy Crespo (Gitar) dan Rick Duffay (Gitar) bergabung mengisi kekosongan formasi Aerosmith, dan bersama personel barunya mereka merilis album 'Greatest Hits' pada akhir 1980. Penjualan album ini mampu mencapai lebih dari 6 juta copy. 'Rock in Hard Place' dirilis tahun 1982 dalam formasi barunya. Pada tahun 1984 Joe Perry dan Brad Whitford kembali bergabung, mereka pun mengadakan tur reuni yang dijuluki 'Back in the Saddle'.

Pada awal tur, Tyler 'ambruk' di panggung, hal ini membuktikan bahwa mereka belum bisa keluar dari kebiasaan mengkonsumsi alkohol dan obat-obatan. Ditahun berikutnya Aerosmith merilis album 'Done with Mirrors', album pertama dengan formasi awal setelah tahun 1979 sekaligus album pertama bersama Geffen Records. Namun sayangnya album ini tidak se-sukses seperti 'Rock in a Hard Place'.

Setelah merilis Done with Mirrors, Tyler dan Perry masuk program rehabilitasi untuk menyembuhkan dari kecanduan alkohol dan narkoba. Pada tahun 1987 mereka merilis 'Permanent Vacation', dalam album ini mereka bekerja sama dengan penulis lagu hard rock profesional seperti Holly Knight dan Desmond Child, dari kerja sama ini mereka menghasilkan beberapa hits seperti 'Dude (Looks Like a Lady)','Rag Doll', dan 'Angel'. Album ini terjual sebanyak 3 juta copy.
Album 'Pump' dirilis tahun 1989, dan terjual sebanyak 4 juta copy. Single 'Love in Elevator', 'Janie's Got a Gun' dan 'What it Takes' mampu menghantui Chart Top Ten. Aerosmith merilis Get a Grip pada tahun 1993 yang juga masih di produseri oleh Bruce Fairbrain seperti album Permanent Vacation dan Pump. Album ini mengikuti sukses dua album sebelumnya bersama hit single 'Livin on Edge','Cryin', dan 'Amazing'. Pada tahun 1994 Aerosmith kembali merilis album, kali ini berjudul 'Big Ones'. Album ini mampu meraih penghargaan double Platinum.

Saat mereka mencapai puncak popularitasnya,di awal 90-an Aerosmith menandatangani kontrak jutaan dolar dengan Columbia Records, kendati mereka masih berhutang dua album dengan Geffen Records. Tak sampai tahun 1995, mereka telah dapat memulai rekaman pertamanya bersama label barunya, hampir 5 tahun sejak penandatanganan kontrak tersebut. 

Album Nine Lives mereka garap bekerjasama dengan Kevin Shirley pada tahun 1996. Berbagai masalah seta kendala muncul saat penggarapan album ini, hingga Tim Collins, sang manajer yang juga bertanggung jawab untuk membawa band ini pulih dari kecanduan akhirnya dipecat. Setelah pemecatan tersebut, Collins menyebutkan bahwa Tyler telah kembali menggunakan obat-obatan.

Dibawah tekanan keadaan yang sedang mereka hadapi, proses rekaman pun menjadi terasa sangat sulit untuk diselesaikan. Akhirnya album ini dirilis tahun 1997, dilanjutkan dengan album 'The live A Little South of Sanity' pada tahun 1998. Album berikutnya adalah 'Honkin on Bobo' (2004), bersama dua album live DVD-nya (You Gotta Move, dan Rockin' The Join). Album lainnya yaitu 'Devil's Got a New Disguise: The Very Best of Aerosmith' hadir di tahun 2006.

Anggota
Steven Tyler
Joe Perry
Brad Whitford
Tom Hamilton
Joey Kramer


Mantan Anggota
Ray Tabano
Jimmy Crespo
Rick Dufay


Diskografi

Aerosmith – Aerosmith [1973]
Aerosmith – Get Your Wings [1974]
Aerosmith – Toys In The Attic [1975]
Aerosmith – Rock [1976]
Aerosmith – Draw The Line [1977]
Aerosmith – Night In The Ruts [1979]
Aerosmith – Rock In Hard Place [1982
Aerosmith – Done With Mirrors [1985]
Aerosmith – Permanent Vacation [1987]
Aerosmith – Pump [1989]
Aerosmith – Get A Grip [1993]
Aerosmith – Nine Lives [1997]
Aerosmith – Just Push Play [2001]
Aerosmith – Hookin’ On Bobo [2004]

0 komentar:

BIOGRAFI Band SYSTEM OF A DOWN! YaaaHaaaaaaaaaaaa

22.16 Nuansa Rock 0 Comments

Hasil gambar untuk sejarah system of a down
System of a Down (SOAD) adalah sebuah band beraliran metal yang berasal dari Amerika Serikat. Pada dasarnya aliran musik mereka adalah metal, tapi lagu-lagu mereka memiliki banyak variasi musikal. Gaya musik SOAD sebenarnya agak sama seperti band metal lain di era akhir 90-an.

Cirinya adalah mempunyai gaya perpaduan antara underground musik metal dan musik alternative rock. Untungnya gaya neo-gothic alternative metal mereka berhasil diterima banyak orang dengan campuran ska, punk, ballads, hingga musik timur tengah. Musik SOAD sangat original dan banyak pengamat musik mengatakan SOAD telah menciptakan aliran musik sendiri yang unik, keras, tapi enak didengar. SOAD terdiri dari 4 personil, keempatnya berasal dari Armenia, tetapi mereka tinggal di Amerika Serikat.

Mereka adalah Serj Tankian (vokal, keyboard), Daron Malakian (gitar, vokal), John Dolmayan (drum), dan Shavo Odadjian (bass). Sebelumnya, band ini bernama SOIL, dan berubah nama menjadi SOAD setelah John masuk menggantikan drummer sebelumnya. Serj dan Daron membentuk SOAD di wilayah selatan California pada pertengahan 90-an.

Ketenaran mereka lewat promosi word of mouth rupanya cukup untuk menarik perhatian Columbia Records untuk menggaet mereka. Di tahun 1998 mereka merilis album perdana dan langsung tour dengar Slayer dan Ozzfest. Berkat tour itu, mereka mendapatkan predikat gold. 

Hasil gambar untuk serj tankian soad
 Serj Tankian 

Lagu-lagu mereka terutama terkenal selain karena gayanya yang inovatif, dengan sentuhan musik Armenia. Selain itu isinya juga berisikan ide, pandangan-pandangan dan apa yang mereka rasakan. Serj Tankian sebagai anggota yang cukup menonjol, memaparkan ide-ide politiknya dalam lagu SOAD.

Mulai dari kampanye rekognisi terhadap Genosida Armenia oleh pemerintah Turki yang terus mereka usung, hingga masalah sosial-politik seperti konsumerisme, perang, globalisasi, lingkungan, dan kekerasan. Selain itu, mereka menulis lagu tentang perubahan atau transformasi pemikiran mereka. Kompas pernah menulis artikel tentang band ini dengan judul "Band Keras Anti Kekerasan".

Pemikiran Serj cukup dipengaruhi oleh pengamat politik kiri AS, Noam Chomsky. Serj Tankian bersama Tom Morello, mantan gitaris Rage Against The Machine mendirikan LSM Politik dengan nama Axis of Justice (nama LSM ini merupakan plesetan sarkastis dari salah satu pidato presiden AS yang menyebut 3 negara sebagai Axis of Evil).

 SOAD di tangan produser Rick Rubin berhasil keluar dan menunjukkan dirinya ke dunia. SOAD bukan band yang dibentuk karena industri. Mereka berempat memang dari asalnya sudah liar, sangar dan membentuk band yang menghipnotis dunia melalui gayanya. Musiknya sangat natural dan mengalir tanpa dibentuk-bentuk dan dituntut oleh kemauan pasar. Justru SOAD berhasil membuat pasar menyukai bahkan menggilai musiknya.

 Bahkan lewat cengkok Armenia-nya itu menjadikan SOAD sebagai band yang tanpa tandingannya. Mereka sangat sukses di AS yang terkenal sangat rasis. Di album Mezmerize, Rick Rubin memperhatikan detail-detail kelebihan masing-masing dari diri Serj, Shavo, Daron, dan John sehingga membentuk orkestrasi maha dahsyat lewat lagu-lagu yang tercipta.

 Lagu-lagu SOAD, yang mayoritas diciptakan oleh Daron dan Serj, banyak mengusung masalah sosial, politik, dan kelestarian lingkungan. SOAD adalah salah satu band di Amerika Serikat yang paling vokal menentang invasi pasukan AS ke Irak dan Afghanistan. Bahkan SOAD membuat banyak lagu yang isinya memprotes keras pemerintah AS pimpinan George Bush seperti lagu War, Chop Suey!, Soldier Side, Boom!!, BYOB, dll. Video Klip Boom dan BYOB menjadi video metal terbaik di MTV Music Awards 2004 dan 2005.

BYOB (Bring Your Own Bomb) sangat jelas mengkritik Pemerintah AS dan sekutunya yang tidak berhenti membunuh orang yang tidak berdosa di Timur Tengah dan sangat jelas menyindir George Bush yang menggunakan nyawa para tentara AS demi kepentingan negara. 

Suite-Pee
Know 
Sugar 
Suggestions 
Spiders 
DDevil 
Soil 
War? 
Mind 
Peephole 
CUBERt 
Darts 
P.L.U.C.K. 

SOAD merilis album pertama, System of a Down, pada tahun 1998. Lagu-lagu yang membuat SOAD mulai dikenal di AS antara lain "War" (secara tegas menolak segala bentuk peperangan), "Sugar" (menjadi soundtrack beberapa game di AS), "Suite-Pee" (lagu yang kontroversial karena berbau SARA), dan "Spider". Cover album pertama adalah telapak tangan Serj yang seolah minta pertolongan. 

Hasil gambar untuk toxicity album
Prison Song 
Needles 
Deer Dance 
Jet Pilot 
Chop Suey! 
Bounce 
Forest 
ATWA 
Science Shimmy 
Toxicity 
Psycho 
Aerials 

Album kedua berjudul "Toxicity" dirilis 2001. Album inilah yang membuat SOAD dikenal luas di seluruh dunia. Single "Chop Suey!" sangat terkenal di kalangan penggermar musik, video klipnya diputar hampir setiap hari di MTv. Beberapa kalangan memprotes lagu ini karena sedikit menyindir tragedi WTC. Lagu lain yang dijadikan video klip adalah "Toxicity" dan "Aerials". Salah satu kalimat di lagu "Aerials" : "Life is a waterfall, we're one in the river and one again after the fall. Aerials, in the sky, when you lose small mind you free your eyes". Lagu lain adalah "ATWA" yang mengajak manusia menyelamatkan Air, Trees, Water, and Animals. Cover album ini adalah tulisan System of a Down di bukit Hollywood. 

Chic 'n' Stu 
Innervision 
Bubbles Boom! 
Nuguns 
A. D. D. (American Dream Denial)
Mr. Jack 
I-E-A-I-A-I-O 
36 
Pictures 
Highway Song 
Fuck the System 
Ego Brain 
Thetawaves 
Roulette 
Streamline 

 Album ketiga berjudul "Steal This Album". Cover album ini cukup unik karena hanya ada tulisan "Steal This Album!!", di albumnya tidak ada lirik ataupun foto-foto. Album ini dirilis pada 2003 menanggapi pembajakan lagu-lagu mereka di internet. SOAD bukannya marah, justru menambahkan lagu-lagu baru dari album terbarunya ke website tersebut! Lagu "Boom!!" sempat menghebohkan Amerika dengan lirik dan lagunya yang menghujat George Bush. 

Soldier Side
B. Y. O. B 
Revenga 
Cigaro 
Radio/Video 
This Cocaine Makes Me Feel Like I'm on This Song 
Violent Pornography 
Question! 
Sad Statue 
Old School Hollywood 
Lost in Hollywood 

Album keempat dan kelima dibuat berseri. Album "Mezmerize" keluar pada awal 2005, sedang "Hypnotize" dirilis akhir 2005. Covernya pun mirip, berupa gambar imajinasi yang dibuat oleh ayah Daron. Lagu yang paling terkenal dari 2 album ini adalah "BYOB" atau Bring Your Own Bomb. Lagu ini mengkritik pemerintah AS yang mengirim tentara ke Irak dan menyebabkan ribuan tentara AS mati. Video Klip "BYOB" menjadi the best metal video di MTv Music Awards 2005. Lagu ini adalah "Lonely Day', "Soldier Side", "Lost in Hollywood", "Cigaro", "Question!", dan "This Cocaine Makes Me Feel Like I'm on This Song". 

Attack 
Dreaming 
Kill Rock 'n Roll 
Hypnotize 
Stealing Society 
Tentative 
U-Fig 
Holy Mountains 
Vicinity of Obscenity 
She's Like Heroin 
Lonely Day 
Soldier Side 

Album Hypnotize ini berisikan 12 lagu dan juga beberapa karya seni / artwork dari Vartan Malakian, ayah dari Daron Malakian. Cover albumnya di-desain untuk menjadi pasangan yang tepat buat cover album sebelumnya, Mezmerize. Menjadikan kedua album ini sebuah karya seni yang saling berhubungan. Hubungan antara 2 album ini juga terasa di cuplikan-cuplikan behind the scenes yang memperlihatkan proses pembuatan album ini. Kedua album ini, Mezmerize dan Hypnotize bakal terhubung secara musik dalam lagu Soldier Side Intro yang jadi lagu pembuka album Mezmerize dan Soldier Side yang jadi lagu terakhir di album Hypnotize. Album ini menyuguhkan irama rock bertegangan tinggi. Simak saja unggulan dari album ini yang bertitel Hypnotize berhasil menyihir telinga kita dengan raungan-raungan gitar yang cadas namun irama yang masih catchy. 

Hasil gambar untuk john dolmayan
John Dolmayan 

Album sebelumnya yang bertitel MEZMERIZE sukses di pasaran. Buktinya singel B. Y. O. B. dan Question! terus bertahan di #1 di 12 negara dan ini menjadikan SOAD sebagai "the most innovative rock band" versi majalah rock kelas dunia, Kerrang! Shavo Odadjian menjadi sutradara untuk video klip album Hypnotize. Video klip yang dishoot di Van Andel Arena (Grand Rapids, Michigan) ini sebenarnya merupakan proyek kedua Shavo setelah dia juga menyutradai video klip untuk lagu "Question!". 

Hasil gambar untuk shavo odadjian
Shavo Odadjian 

Setelah menggelar tour keliling Eropa dan melakukan tour gerilya di 9 kota AS. Salah satunya adalah penampilan mereka di California. Tepatnya di Long Beach Arena, California, SOAD menghadirkan pertunjukkan yang benar-benar rock and roll. Konser yang sold-out ini dibuka oleh Mars Volta yang punya penampilan gitar spektakuler, dan permainan visual yang manis dari proyektor. 

Bahkan ada yang bilang penampilan Mars Volta lebih berkesan lantaran lebih mengutamakan visual dan penampilan duet gitaris Omar Rodriguez-Lopez dan pentolan SOAD, Serj Tankian nampaknya jadi daya tarik sendiri, belum lagi mantan gitaris RHCP, John Fruistance yang secara mengejutkan ikut jamming bersama Mars Volta. 

 Saat SOAD konser, sudah pasti mereka membawakan lagu-lagu hits mereka macam "B. Y. O. B" dan "Revenga". Tetapi, SOAD tidak melupakan lagu-lagu lama karena mereka juga membawakan beberapa lagu dari album "System of A Down" dan album "Toxicity". Berbeda 180 derajat dengan penampilan band pembukanya, penampilan SOAD minim kelengkapan visual dan panggung dibiarkan kosong. Penampilan yang "minimalis" ini sepertinya memang disengaja, karena niat SOAD dari awal adalah menampilkan pertunjukkan yang hanya rock music. 

Dan sepertinya pesan ini bisa ditangkap oleh para fans nya karena saat SOAD membawakan "Chop Suey!" bendera kebangsaan Armenia langsung mewarnai lautan penonton dan penggemarnya langsung membuat mosh pits. Untungnya karena set minimalis tadi, SOAD bisa membuat fans nya konsentrasi total terhadap lagu-lagu yang SOAD bawakan. Lagu-lagu dari album Mezmerize benar-benar menjadi highlight malam itu, terutama saat SOAD membawakan lagu "Cigaro" dengan gitar akustik dan memainkan lagunya dengan versi yang menjurus ke klasik. 

Fans SOAD langsung menyalakan lighter dan mengacungkan tangan ke atas, yang tidak mempunyai lighters mengangkat HP mereka ke atas. Serj Tankian ternyata sangat peduli dengan genocide. Genocide ini adalah pemusnahan etnik, agama, atau kelompok lain, contoh yang paling terkenal adalah genocide terhadap kaum Yahudi sebanyak 6 juta orang selama PD II. 

Kenapa Serj Tankian keukeuh untuk mendukung perealisasian UU ini? Pada saat personil lainnya sibuk persiapan untuk shooting video klip terbaru SOAD, Serj Tankian malah ikut demo di Chicago. Serj Tankian ternyata sudah membuat janji dengan kakeknya yang berusia 17 tahun yang merupakan kebangsaan Armenia, kalau ia akan berusaha sekeras mungkin untuk meyakinkan anggota kongres, Dennis Hastert untuk merealisasikan Armenian Genocide Resolution. 

Perjuangan Serj Tankian untuk membuat resolusi ini diakui sudah dimulai sejak tahun 2000. Serj Tankian bergabung dengan anggota dari Armenian National Committe of America, Armenian Youth Federation dan organisasinya yang bernama Axis of Justice dalam sebuah demo besar-besaran untuk memberlakukan resolusi yang nantinya akan mengakui peristiwa pembantaian sekitar 1,5 juta warga Armenia sejak tahun 1915-1923. Daron Malakian yang lahir di LA, California pada tanggal 18 Juli 1975 sudah mendengarkan lagu-lagu dari musisi-musisi besar seperti Van Halen, Iron Maiden, Judas Priest, Motley Crue, Ozzy Osbourne. 

Namun 6 tahun kemudian ia mulai merasa sreg setelah mendengar musik-musik trash dari band-band seperti Slayer. Dari sini kemudian Daron mulai banyak bermain musik-musik beraliran Metal. Kemudian pada saat berusia 17 tahun ia mulai banyak mendengarkan musik-musik The Beatles. John Lennon menjadi influence terbesarnya dalam menulis lagu. Jika anda menyimak lirik-lirik lagu System of a Down, semuanya merupakan lirik-lirik bertema sosial, perang, dan kritik terhadap pemerintah. 

Hasil gambar untuk daron malakian
Daron Malakian 

Nama Daron Malakian diakui oleh para penggila musik-musik Metal, terutama di kawasan LA. Bahkan beberapa waktu lalu ia menempati peringkat ke-4 dalam polling gitaris terbaik versi majalah Metal Edge Magazine. Hal tersebut memang masuk akal mengingat sulitnya musik-musik beraliran Metal menembus angka penjualan yang fantastis. 

Terlebih lagi di Indonesia, mengusung distorsi tajam sangat kurang diminati pasaran, namun album terbaru SOAD bahkan bisa bertengger di posisi pertama puncak tangga-tangga lagu di beberapa media. Di album "Toxicity", Daron menggunakan stem gitar drop D (turun 1 nada) kecuali senar 6 turun 2 nada. Mulai dari senar 1 sampai 6 urutannya : D, A, F, C, G, C. 

Tapi di album terbaru, ia memakai steman D#, A#, F#, C#, G#, C#. SOAD membantah spekulasi yang menyebut bahwa mereka kini tengah diambang perpecahan karena adanya konflik antar personil, dengan mengatakan bahwa masing-masing anggota hanya ingin berkonsentrasi pada proyek sampingan mereka sendiri. 

Buktinya, mereka masih konser di tahun 2011 lalu dalam festival musik metal dunia dengan jadwal yang sangat padat. 

Dalam sepekan mereka bisa tampil di 3 negara berturut-turut (keliling benua Eropa dan Amerika). SOAD juga telah mengkonfirmasi jadwal konser mereka di tahun 2012, diawali dengan Soundwave Festival (Australia) pada Februari dan Maret dan dilanjutkan dengan Australian Headline Show. Di bulan Agustus 2012 SOAD akan tampil di Festival Heavy MTL & TO di Kanada.

0 komentar: